工作间系列-落地灯 |  北美枫木 科瑞木 铝  |  2025年 TONY1CHEN用材料记录现场，试图像速写一样，寥寥几笔，还原场景带给他的感动：箍桶老师傅工作了60年的工作间，散乱摆放着大小木桶、木材与各式工具，看似杂乱无序，但亲眼目睹他的工作场景，才知道一招一式都有章可循。呈现在这组设计中，不规则的木块错位堆叠，小巧的金属部件就像箍桶的铁丝一般，将这些体块串联成坚实的支撑结构。 Q： “工作间系列-灯具”的设计和创作契机是什么？ A： 这件作品是选择了箍桶作为研究对象，同时考察了箍桶师傅的工作室。后来我发现自己真正感兴趣的是这个师傅的工作状态而不是工艺本身，所以这件作品其实是对工作室现场的一种记录和描绘。比如他的工作间里堆叠着很多材料，看上去很杂乱，但因为他完全清楚东西在哪里、怎么做。在这么多年的重复里，他形成了拥有自己逻辑和秩序的工作流，我把它叫做“个人流水线”。 箍桶老师傅的工作室 箍桶师傅今年80多岁，身体虽然日渐衰弱，但每天还在零敲碎打，好像这已经是他生活的一部分。可能做这件事对他的意义，更像是一种人生的回顾和回忆。代入自身来看，会让我想起做设计、做家具的初心，我也在思考，设计是我可以做一辈子事的吗？到了他这个岁数时，我还能不能去做设计，做家具。或许这件事的目的是未必是要做到多顶尖，就像他一样，也可以是一个可以陪伴一生的兴趣。 工作间系列-台灯 |  北美枫木 科瑞木 铝  |  2025年 Q： 如何定位自己品牌的独特性？ A： 我们的设计逻辑是从材料出发，最大化地挖掘材料的特性和可能性，在设计中能把材料固有的美感还原出来。这个过程有时不是「设计」，更像是「发现」，这也让我们的设计语言比较新颖、有趣。目前工作室的设计都会以创作性的作品为主，基于我个人兴趣与审美的一些方向。 共生系列-座椅，灵感来自榕树根与地形共同生长的场景 Q： 如何看待设计的商业转化？ A： 以前存在一个误区，认为作品卖得不好，可能是它本身有问题，所以会从产品上找原因。但没有意识到销售的重要性，和销售这个行为本身的难度。销售简单来说就是把作品给能够消费、在审美上能欣赏的人看到，但落地起来绝不容易。首先能欣赏我们作品的是小众群体，其次我们的定价大部分都比较贵，所以它的受众天然就更窄了。在我看来跟一些传播性好的渠道合作是很必要的，首先是他们的辐射很广，其次是他们的品位对很多人的审美影响力是很大的。 Deform系列-座椅，设计师观察到人们休息时会坐在废弃的PVC粗管上，这种材料本身具有支撑性。粗管被弯折后会产生特殊的皱褶，被作为这件作品的独特肌理 Q： 品牌目前面临的痛点有哪些？ A： 成本太高，因为量太小。对工厂的议价能力弱，对渠道的议价能力也弱，这样会错失一些好的渠道机会。其次是，对自己的客群画像的把握度比较低，只有一些笼统的信息，我更希望得到具体的空间画像，什么人在什么样的场景中使用它。想收集一份行之有效的资料很难，但这也会很有价值。 侗瓶 |  亮布 不锈钢  |  2023年 侗族亮布，黔东南地区制衣饰家的“灵魂材质”，走出那片土地后却默默无闻。RESTUDIO对亮布一见倾心，如何让更多人感受到这份震撼？带着亮布走出村寨，做成了时尚中带着人情味儿的日用美器，就是侗瓶诞生的故事。侗瓶的设计，基于大量的结构实验，最大化地保留了亮布的独特光泽和质感。精致的棱边和可以自由塑造的皱褶令人过目难忘。 Q： 作为两人团队，如何既高效协作又保持独立？ A： 在概念阶段我们会进行高密度交流，确保对项目的调性、内容都达成标准一致，这是我们的基石。Nadi（黄惠贞）主要负责产品设计落地；伟焜（唐伟焜）会在过程中加深对概念包括背后的文化的理解，最后进行文本、视觉的设计以及线上售卖和包装。例如裹灯的包装设计强化了“裹”这种动作，背后是因为他捕捉到了“裹”这种行为是侗寨中很常见的一种形式（例如女性裹发髻、用背带将孩童裹着背起、人们御寒时裹起的头帕。） 裹灯与裹灯的包装。品牌的传达与产品间构成了默契而完整的叙事，细微处呈现黔东南文化的点滴 Q： 为何对亮布这种材料情有独钟？ A： 一方面是在2023年，那时候整体环境比较停滞，我们觉得这种本土的、人文的内容是被需要的。但更主要的原因，是我们关注到亮布本身这个材质，第一次遇到它，是在朋友家里，他在客厅挂了一件亮布衣服。它很黑但是透着光泽，在空间里的存在感非常强。朋友说这种光泽其实是蛋清做出来的，我们就很好奇然后就去了解了这种材料还有它背后的文化。 亮布的制作过程漫长繁复，需经历纺、织、染、捶等。织娘们在劳作闲暇的时间织布，秋天板蓝收成后，制成蓝靛后染布，染好的布上蛋清，经无数次捶打、压光，让染料和蛋白质深入纤维，直至布面变得紧实、平滑。最后的布泛出自然柔和的光泽，如同上了一层天然的“釉” Q： 如何定位自己品牌的独特性？ A： 我们的设计路径可能更多从亲身感受出发然后做转化，因此可能会在不经意间引起人们的共鸣。例如我们这次要展出的灯，从设计理念来讲，更多地是想表现光的质感，而不是设计灯具这么具体的东西。我们是设计光、设计人和一种感受之间的介质。比如说裹灯能够带给人温暖，会让你联想到烤火那样的氛围。包括有人把它作为礼物时，它可能会比一般的物品更能够传递心意。 我们梳理了“把地方作为设计方法”作为我们的设计观点。因为只有深入到地方，才能避免建立片面的观点，去除一些刻板印象。在现场亲眼看到他们的生活细节、和他们成为朋友，在日常中相处；看到他们的制作工艺、织娘们，都是鲜活而具体的。在与他们一次次的相处中，会慢慢看到他们跟自然相处的哲学，这也是我们希望用作品承载和传递的东西。那些触动我们的很多事物，其实会引起人们的共鸣，它不是独属于某个民族的。 侗村的风土观察-当地女性为亮布染色的过程 Q： 品牌目前面临的痛点有哪些？ A： 效率，我们的设计方法决定了我们的周期很漫长，因为需要与这种文化、与当地人真实地相处，才能发现表象之下的东西。材料的部分就是良品率没有特别高。我们把这种材料作为产品去加工，要求其实要比当地人用来自己使用的时候更加严格，如果一条布中织进了一个杂色，对我们来说就是很大的影响。 无机生物1.0｜ 生皮 不锈钢 ｜2023年 粗犷而不加矫饰的原生生皮，由冰冷而坚硬的金属骨架牵拉，构成的张力充满着视觉的挑衅与态度的彰显。于工业流水线与大都市中“叛逃”回归乡野的设计师，正在用顺应材料天性的方式，诠释着与反思着，自然的生命应有的节奏和本真的样貌。这也是很多人在第一眼看到作品时，便被莫名击中的原因。 Q： 创立品牌的契机是什么？ A： 2020年从上海回到家乡义乌，进行了很多方向的设计尝试，一直在思索如何把设计这件事变成日常的、可以慢慢累积的状态；另一方面，在2023年跟朋友一拍即合便成立了rough。 毕业后一直从事电子快消品设计，行业发展的节奏很快，你必须让自己变成一根紧绷的发条，像一个流水席的厨师，但如果可以聚焦一个范围，深耕一个特定领域的设计，就可以有计划地把时间轴拉长，甚至把时间也作为设计中的一环。以上种种让我决定开启自己的品牌。 无机生物1.0 屏风 Q： 如何定位自己品牌的独特性？ A： 2023年我们成立了工作室同名设计品牌 rough，rough寓意粗犷、原始、未经雕琢。 我们选择的生皮是种生物材料，与结构精密的金属框架结合在一起时，本身就会产生一种天然的对抗，而这种冲突感和张力是我们最初做“生物系列”的一个重要的关键词，也表达了对规则限制、工业流水线这种束缚天性的事物挣脱的渴望。其次是我们顺应了这个材料本身的特质，它的特性是坚韧的，有张力的，所以不会以一种柔美的方式呈现。我们也尝试过用红木这种在东阳当地常用的材料做骨架，但因为皮牵拉的高强度会让木头脆断，所以放弃了。总地来说，表达我们感受到的事物和顺应材料本身的特性做设计，决定了我们产品的审美和风格。 屏风细节，生皮与金属之间的张力 在运营方面来看，我们有自己的小型生产流水线，除了一些基础加工外包，深度的制作是我们自己完成的，因此我们对供应链的依赖度并不高。另外，东阳这个城市，手工艺很发达，我们也会找当地一些手艺人来帮忙处理皮革，这些手艺人在很早以前就是从事做兔皮、羊皮手套的。他们做的活很细致，比较“有灵魂”，我们之间也慢慢形成了朋友一样的关系。 Q： 品牌目前面临的痛点是什么？ A： 工艺与量产。 工艺：因为生皮的个性十分强烈，直接将生皮用作家具的主要材料在行业中并不常见，可以参考的技术规范和文献很少，一些工艺只能靠试错来慢慢积累，例如牛的品种、力学特性、生物材料在不同城地域的季节与气候下的表现等等，在成品的最终呈现上都会产生显著的差异，一件产品从想法到以稳定的状态落地，之间的开发周期特别漫长。 量产：传统皮具行业有严谨的行业标准与材料等级划分，只需按照标准进行筛选应用即可大规模生产，而生皮每一块之间都有显著差异，如何筛选与应用没办法用标准化实现，因此也需要花费大量的精力。 无机生物1.0：四脚怪落地灯 Q： 如何看待品牌与用户的关系？ A： 设计，是rough的语言，但现实告诉我们要找到愿意听你表达的观众很难得，也很珍贵。 从2023年作为新手“闯入”大众视野，并露出第一件产品到现在，其实用户对rough的包容度很高。或者说他们愿意在常规的舒适性、功能性和实用性以外，更多地来了解我们的设计语言和品牌故事，也会跟我们反馈很多自己的理解和感受，愿意给我们时间打磨产品，这也是用户给我们品牌带来的生命力 。 无机生物1.0：吊灯 关注中国家博会（上海）官方新媒体账号▼ 浏览更多展会资讯，尽在中国家博会官网 www.ciff-gz.comwww.ciff-sh.com▽欢迎参观同属我司举办展会 免责声明：本宣传资料所涉及的所有图文及数据仅供参考，精准信息以正式批文或确认文件为准，我们尊重创作，注重分享，所转载的图片、资料、视频等来源于网络，知识产权归该权利人所有，如涉及侵权，请联系删除。最终解释权归中国家博会所有。

Link生活 Link个性 Link创新 Link生态 当设计的灵光穿越传统与当代的边界，当商业的逻辑邂逅生活的温度，一场关于设计未来的预演正悄然酝酿。 2025年9月9-12日， 「设想当代设计生活展」将亮相 中国家博会（上海）4.1C88展位。      亚里士多德将人体的感官分为5种类型——视觉、嗅觉、味觉、触觉和听觉。 通过这五种感官体验，人类与周围的事物、环境以及他人形成了紧密的连接，构成了我们对周遭的世界的完整认知。 「游园境梦」则是以五感为场景主题，将数个设计师品牌作品与艺术单品融合一起，从场景、空间、产品的角度进行重新演绎。在展览中，我们不仅希望观众缓步游园，探索不同产品与主题空间的应用形式，同时更希望观众能在”境“中探讨设计师对作品的呈现与未来的展望，在似幻似真中探索外界与内心的联结，于明暗之余得观游之乐。  「设想」当代设计生活展     由江柏明、孙文涛先生共同策展，卢智旸为企划顾问，以现代国人的生活场景为向导，秉承“艺术、设计、生活"三位一体的策展理念，以艺术驱动创新设计。 以设计驱动美好生活、以文化驱动品牌发展、用原创设计找寻市场销售模式的变革，从而创造机遇。 对展览的选品设定严格准入门槛，保证原创的纯粹性，提升中国原创的国际声誉及市场口碑，发掘并放大中国原创设计所独有的文化价值、艺术价值、设计价值、品牌价值。  展览形式   召集具有设计与艺术特质的家具与家居品牌，将其打散重组，营造数个有前瞻性的主题生活场景。 为设计师、品牌经营商提供空间陈列的灵感与资源，也为参展商提供单品类场景化的真实样板。 我们相信，好的设计不仅是美学的表达，更是对生活本质的回应，能在满足功能需求的同时，唤醒人们对家的情感寄托。     参与品牌   线条，很简单，内容却很丰富… 有关真实生活与人文氛围，凝具选择创造各种与人朝夕相处的日常居家器物，使那些经典形态、传统工艺，经过吸收、沉淀被释放到当下的生活创意之中，营造一种富有人文情趣的美与韵致，遂构成了“凝具”想要传递的当代生活美学。“凝具”的创意价值来自對生活觀察開始，親身體驗一種種不同的真實需求，並且深入瞭解中国傳統文化，在不斷積累中，经过吸收、沉淀后才可以放心释放在各样创意中。 多年来默狀的做着让人着迷的事儿，多年来俏俏地营造一个个梦境，多年来时时关注偶然的美，多年来常常思考无用之用的传承，多年来静静反思文明的功用与局限。 多年来年年用多年来记录。 多年来多多用多年来感悟。 「TIWUWORKS 体物之作」为「YUN ZHAO STUDIO赵云工作室」独立运营家居品牌。品牌产品精选自工作室历年研发成果，涵盖家具、灯具和饰品产品。 「TIWUWORKS 体物之作」致力于用当代语言表达传统，探寻创作中理性与感性的平衡，用设计来消融文化和时间的界限。 品牌源于对“物”与“影”的洞察。在物欲时代，物影倡导“不滞于物，不乱于心”的生活哲学，于实用与意境间寻平衡，觅精神桃源，以物抵心。此初心与追求澄明、崇尚简雅的宋式美学风骨相契。 集影倡导人、茶道、家居与空间的和谐，以流畅线条、清浅色调、精致材质，专注功能与舒适，打造空间亮点。 [榏镁]以木为体，以美为基，以金为精，呈现木艺之美。 ［榏镁］的前身是独立设计师品牌PEIXINLIDESIGN+,2012年8月创办于上海，注重家具工艺创新和技术研发，具有原创精神、独立思想，简单、从容、内敛、热情、活力的品牌个性通过前卫的设计理念，精湛的制造工艺完美呈现。 树成为木头便停止了生长。直到“十点半”，又开始了新的生长 十点半制木，原创手作艺术家居。东西方美学研究与实践者。 聚焦人的情感需求本质，摒弃浮躁，留存本心，专注创作艺术与生活完美结合的家居作品。 取材于山野，敬畏其独特，观照其诗痕，巧置于雅室。让家成为舒缓的疗愈场所，完成“自我”与“自我”的交流！ 由设计师郭璐璐于2015年创立，致力于将东方文化精髓与当代文化进行融合，探寻具有东方文化精神的设计。2015年她毕业于中央美术学院家居产品设计专业，以作品《曲径和风》荣获中央美术学院一等奖毕业作品奖。师从国际著名华人设计师卢志荣，与同窗共同出版图书《设计木人巷》。曾携作品参加嘉德拍卖会、保利拍卖会、北京国际设计周、设计之春、中国家博会（广州）与中国家博会（上海）等。作品获2017年陈设中国晶麒麟陈设艺术品奖等。 OKENSHO家居招待所是以非典型设计为出发点的家居生活方式品牌，致力于“为未消费行为做产品”，相信“让家装点叛逆”，提供个性化，非典型，符号型产品的原创计家具产品。 FESTCAMP,作为户外折叠家具行业的深耕者，近30年来始终砥砺前行,专注于自主研发,只做原创设计。 FESTCAMP秉持初心,致力于为户外爱好者提供高品质的户外装备。与此同时,不忘初心,不断追求极致舒适的户外体验,让更多人希望远离城市喧哗的同时回归自然，从而达到身心休闲放松的目的。 Wei design品牌2014年创立于景德镇，坐落瓷谷三宝村山脚下。是一间包含产品设计、打样制作工坊及艺术家驻场的集合工作室。 品牌以“近自然，不设计”为理念主旨，感恩自然赋予我们的灵感，在尊重和传承陶瓷优良陶瓷技艺的基础上，推出简约实用、自然、优雅的新陶瓷设计。同时也与多位艺术家和设计师联合创作。 汲需(GIILLS)是独立设计师李晓林/Leen于2020年创立的中国水壶品牌。GIILLS基于设计师本身对产品、人、生活、及未来的理解，望从一把普通的中国煮水壶开始，打造具有国际视野的生活方式品牌。*2023年8月汲需成为中国第一个获得美国IDEA工业设计金奖的水壶品牌；汲需三号温控壶被美国亨利福特国家创新博物馆永久收藏。 唐颂tensongs是源自2023年的东方器物原创设计师品牌。在东方自然禅意的设计美学中，重新解读人与自然链接，探索治愈生活的器物力量。 自有工厂&釉色实验室:48000㎡品牌自营工厂，拥有生产线和研发与设计中心拥有造型开发、釉色调制、功能检测、精工制作能力，保证了强大的研发和供应实力。目前产品类别包括茶器，酒器，花器，茶器，食器。 提供个性化需求和偏好定制服务，釉色、logo、礼盒均可独立设计与定制。 饴山创立于“中国琉璃之乡”淄博·博山，“饴山”取自博山古称，这里是中国延续时间最久的古玻璃产区。 饴山品牌成立初衷是将中国文化、东方审美结合手工琉璃工艺，创造更多适应当下生活的产品。同时传播中国琉璃（玻璃）的历史文化脉络。 饴山琉璃是国内最早的手工琉璃品牌之一，自2012年成立，截至目前产品三大类共计200余款，以茶器物、咖啡器物、食器、礼品、艺术品为主要应用场景。 饴山于2022年被收录“国家地理标志”名录。 山的粗犷 羽的细腻柔软 “低山细羽”代表着一种自然而宁静 我们希望通过让人能安静下来的设计 回归自然，回归生活的美好。 Tif工作室是一家由花植服务衍生而出的生活美学品牌。设计、植物、生活，是这个品牌的三个关键词。以鲜花、绿植为媒介，融合自然美学和装置艺术设计，以一种可持续的方式解读空间，建构空间气质，让人们在城市化的生活里，被花植治愈，愿与草木，随遇而安。Tif工作室致力于打造融合东西方美学的花植与美学生活品牌。 工作室可提供:空间花艺、装置艺术、花艺装置、花艺美陈、绿植软装、花植造景等服务。 未来的时代里， 是否需要更多的设计， 不同的风格及功能需求。 如何满足观众，所以就在我们的【设想】里。 在 CIFF 上海・设计源当代设计商业展的无界生态中，见证创意如何破土而出，生长出改变生活的力量。 2025年9月，让我们相约上海虹桥国家会展中心，在中国家博会（上海）的广阔舞台上，共同见证中国独立设计品牌的璀璨绽放。 这里有最前沿的设计思潮、最活跃的商业对接、最包容的文化氛围——无论你是寻求灵感的创作者、寻找差异化产品的买手，还是热爱设计的生活家，"设计源·当代设计商业展"都将为你打开一扇发现之美的大门。 关注中国家博会（上海）官方新媒体账号▼ 浏览更多展会资讯，尽在中国家博会官网 www.ciff-gz.comwww.ciff-sh.com▽欢迎参观同属我司举办展会 免责声明：本宣传资料所涉及的所有图文及数据仅供参考，精准信息以正式批文或确认文件为准，我们尊重创作，注重分享，所转载的图片、资料、视频等来源于网络，知识产权归该权利人所有，如涉及侵权，请联系删除。最终解释权归中国家博会所有。

工作壁灯L008｜透光银白PETG｜2024年 “既温柔又有力量”，是StudioLUNA追求的极致装饰美学风格的精髓。他们凭借着对3D打印技术的热忱和自主研发能力，成功地用3D打印材料来呈现水的柔软、风的轻盈、光的动感......等源于自然的无形之美，将灯具、座椅转化为线条流动的“雕塑”，渲染着空间既酷又梦幻的氛围。 Q： 本次参展作品的设计理念/解决痛点？遇到的挑战及应对策略为何？ A： 我们想传达的是对家居产品极致装饰性的一贯追求。审美观念的契合是我们面向的客户最希望解决的痛点。此次参展会呈现的也是工作室一直以来对源于自然的装饰性的推崇，作品包括几款灯具及长椅。最大的挑战在于从设计到生产的全链路流程参与。尽管设计师擅长从概念构建到产品效果的模拟，但在生产落地阶段常面临诸多实际问题，这很考验设计师对生产过程的深入了解。工作室成立三年以来，一直专注于以3d打印工艺进行产品设计与生产，随着经验的积累，我们已经能有效应对各种工艺挑战，从而确保产品顺利面世。 模块化灯L001｜黑色PETG｜2025年 Q： 如何定位自己品牌的独特性？ A： 创作的差异性体现在独特的美感。作品初见下很酷、很有视觉张力，深入感知则能体会到浪漫主义的色彩——“既温柔又有力量”。我们两位创始人一个是工业设计师，一个是时尚从业者，多元背景和经历塑造了产品的独特风格。因此我们的艺术家居产品非常重视审美属性，将其定位为仿佛从时尚大片中走出的道具，或是家居空间里一个醒目且极具装饰性的雕塑。 创始人&设计师：吴桐与Jessi Q： 从设计制造到设备研发，你们对3D打印的热情源自什么？ A： （吴桐）对3D打印的热衷与执着，可能源于个人对动手实践与探索的天性，比如我平时爱好画画、骑摩托车（自己也会修理和改装）、DIY一些电子设备。当发现市面上普通3D打印设备无法满足产品级表面质量的要求，激发了我深入研究的兴趣。曾经花费近半年时间实验各类零件与参数配置，最终成功研发出满意的工艺。 单人长椅S001｜黑色PETG ｜2025年 灯具｜透光黑PETG｜2024年 Q： 作品适合的使用者与场景？ A： 从过往的销售经验来看，我们的作品很受设计、时尚背景的消费者喜爱。此外，在审美上有独立见解的，不盲从大众流行，懂得独立思考和建立自己的美学主张的消费者也是契合的受众。作品适宜的家居场景主要是小众、有个性的空间。 Q： 平衡设计的艺术性与商业性的策略或原则是什么？ A： 在生产力过剩的时代，我们优先追求设计的艺术性和创新性，这是作为艺术设计工作室的立身之本。对商业化的探索，我们相信美好的东西在这个时代会自带流量，采取的策略是“术业有专攻”， 通过与专业的合作伙伴共同进行市场推广，实现商业化拓展。 摇摆容器-生长｜纸、胶水、颜料｜2024年 它们是不被白盒子束缚的艺术品，它们是在卧室中为你照明的雕塑，它们的坚韧来自脆弱易碎的纸，它们也是废弃纸张的第二次人生。高木妍的纸浆雕塑模糊了艺术品与日常物的身份界限，在造型上也找不到现成的词汇来定义。唯一可概括的是它们都有着“容器”般的身体，盛放着生命多样的状态与色彩，也盛放着如家一般的温柔与包容。 Q： 本次参展作品的设计理念/解决痛点？遇到的挑战及应对策略为何？ 纸浆灯系列Dust yeah-可调光台灯 A： 最大的挑战是「干燥」。有时不得不花两三周等待作品自然干透，中途可能会遭遇开裂、变形或发霉。后来我尝试在结构上做调整，控制体量，让纸浆和模具之间形成透气空间。这些尝试让我慢慢建立起一套顺应材料的工作节奏。 纸浆灯系列Dust yeah-可调光台灯 Q： 从艺术性到兼具实用性，你创作转变的契机是什么，优势为何？ A： 这个转化其实并非刻意，而是自然发生的。我一直对功能本身非常着迷，物品能够被使用，能靠近身体，是一种很动人的状态。纸浆雕塑本身的“容器感”启发了我去思考：如果它可以发光、可以被摆放进卧室或客厅呢？这种探索也让是我一直在意的关于「艺术」与「日常」的边界。我的优势可能是从一开始就以雕塑语言来面对设计，而非受限于材料标准化。我在意触感、情绪与人之间的关系，多于功能的完美适配。 纸浆雕塑作品制作需经过漫长的手工塑形、切割、上色和打磨等工序。表面保留着纸张的肌理、手工捏塑的痕迹。 Q： 对纸浆这种材料热衷的原因？ A： 最初源于一种非常直觉的喜爱。纸浆脆弱、具有不确定、可逆的特质，它会随气候变化，也会被心情塑形，像一种“还没有决定好要成为谁”的材料。这种状态和我对创作的理解很一致：我不喜欢强硬的结果导向，而偏爱过程、变化、模糊性。纸浆给了我这样的自由。此外，它们由回收纸制成的，是被再次赋予生命的材料，这背后也有我对再利用的持续思考。 高木妍与她创作的“小生物”合影 Q： 当纸浆材料肩负使用功能时，具备的优势及挑战？ A： 纸浆的优势在于它非常轻盈、亲切，能够塑造非常细腻、富有肌理的形态，它不像陶瓷的冷峻，也不似塑料的疏离，总是带着一点手的温度。但它带来的挑战也很明显：它怕水、不耐重、易碎，使用不当则容易损坏。因此在创作过程中我不断尝试结构强化。这种材料也倒逼我回到慢的节奏里，去探问“这个物件为何存在？”的根源。 Q： 作品适合的使用者与场景？ A： 我希望它们进入那些愿意与物件产生情感关系的生活空间里。可能是一个喜欢手工艺、有审美趣味的人，也可能是一个对材料敏感的人。他们可能并不追求功能至上的产品，而更在意日常物件能否带来某种情绪联结吧。 生长系列｜树脂、织物、铝、玻璃｜2024-2025年 当你的双眼被布料柔软起伏的曲线吸引，指尖触及时则会被石膏般的坚实吓一跳！这个惊喜的“触觉悖论”，正是 File Studio的创新。顾凡琦运用布料塑化定型的方式，手工制作了这些作品，他们如形态迥异的生命恣意伸展、呼吸。这项创新来自他对材料特性的深入与热忱满满的实验精神，最终举重若轻地化为富有雕塑感的艺术品与家具。 Q： 本次参展作品的设计理念/解决用户痛点？遇到的挑战及应对策略？ A： 在这一系列的作品中，我们着迷呈现认知与现实的错位感：当人们被视觉诱导产生预判，实际触摸时却遭遇“欺骗”，这种戏剧性反差是这系列作品的趣味所在。它旨在传递的理念是：不被固有认知束缚，真实往往超越表象，保持探索的好奇心比依赖经验更重要。 生长系列，该系列包含茶几、边桌和灯具 A： “生长系列”也可以说是玩出来的。22年底我做了第一个小样，随后跟朋友合作用回收的碎布做了“边角料的浪漫”系列，期间还做了大型雕塑“皴体”。可以说这些尝试导向了“生长系列”的自然诞生。因为已经测试了多种布料，我清楚哪些纤维布料适合创作，不同厚度、质地染色和塑形的效果，所以在做“生长系列”的时候测试部分已经成熟了，接下来就是考虑当它成为产品时的品控等问题。 边角料的浪漫系列，用手工雕塑内部高密度泡沫，外部由回收的碎布精密拼贴塑化 A： 最大的挑战是保留布料原始的质感和纹路，当观众看到作品呈现出布料纹理和柔软质感时，已经步入了一个“视觉骗局”。通过反复试验，精确控制棉布厚度、裁剪尺寸和塑化时间，最终实现了柔软视觉与坚硬触觉的惊喜反差。 Q： 创作的差异性为何？适合的使用者与场景是？ A： 我们的作品目前主要以手工制作为主，因此每件都是唯一。以“生长系列”为例，用户可定制尺寸、颜色及功能。这样确保了用户可以拥有专属于自己喜好的作品。我认为作品的适宜性在于使用者本身，艺术家具在保留使用功能的前提下，更多的还是呈现其艺术的感知性，当潜在的使用者能够感受到足够的共鸣和喜爱时，就是适合的。对于生活场景而言，其实也在于使用者本身，如何将心仪的作品融入家居环境、如何让作品舒适地服务使用者自身是最关键的。 生长系列-茶几，棉布扭曲的纹路与藤蔓扭转的表面相似。从柔软到木质化的藤蔓的生长过程是这组作品的灵感来源。 Q： 去年您参与主创大型艺术装置“枢核”，请以此为例分享您在艺术与设计边界上的探索。 A： 我没有刻意去区分这两者，我认为它们是相互存在的。我以往的作品包括了艺术家具、雕塑以及大型装置群，每件作品都会有其自身使命。功能性的艺术家具，在表达艺术概念的同时也会满足一定的使用需求；大型的装置群，则更侧重解读艺术概念，引导观者感知作品的深层思考。 艺术装置群散布于几座总面积近400平方米的传统闽南古厝中，为一家现代医疗美学中心委托创作。天井中为主视觉装置，寓意信号接收中枢，从外部汲取能量再传导蔓延至其他各处。装置群组中最大的长达15米，边缘的“触须”为多达数万条扎带。 A： “枢核”项目的核心概念来自于客户对「美」的定义——从内而外的、非标准化的、原生与自然的基础上哪怕有所谓“瑕疵”也是一种美。以此为基础我们向内深挖，最终定位在表皮细胞这个概念，参考人体中枢神经系统的样态，延伸出现在的形式。这个装置几乎是按做产品的精细程度来完成的。而我之前做产品的经验，包括对材料的熟悉度等，都保证了这个体量巨大的项目顺利落地，甚至每个节点的交付都提前于预期。其中关键点在于提案阶段我们已经想好大致结构与落地的可行性，包括如何控制成本让效果最大化，以及安装的可操作性，这些事先的计划都极大减少了落地时的不可控因素。 关注中国家博会（上海）官方新媒体账号▼ 浏览更多展会资讯，尽在中国家博会官网 www.ciff-gz.comwww.ciff-sh.com▽欢迎参观同属我司举办展会 免责声明：本宣传资料所涉及的所有图文及数据仅供参考，精准信息以正式批文或确认文件为准，我们尊重创作，注重分享，所转载的图片、资料、视频等来源于网络，知识产权归该权利人所有，如涉及侵权，请联系删除。最终解释权归中国家博会所有。

在全球供应链重构与贸易格局深度调整的背景下，中国外贸正从量的扩张全面迈向质的跃升。根据海关总署最新数据，2025年前7个月，我国货物贸易出口总值达15.31万亿元，同比增长7.3%，其中对“一带一路”沿线国家和东盟市场的出口增速明显跑赢整体，为家居制造业的全球扩张注入强劲信心。 把握这一转型窗口，2025年CIFF上海聚焦外贸赛道升级，打造涵盖两厅、户外、办公、软体四大题材的外贸核心展区，全面覆盖家居产业链的重点品类与主力出口品类。展区内汇聚了包括国内头部制造企业、国际知名品牌以及区域龙头型外贸厂商在内的优质阵容，展示面向全球市场的品牌力、设计力、产品力与交付力。 截至7月31日，海外专业观众预登记量同比增长54%，充分体现CIFF上海在全球采购体系中的吸引力和链接价值正在持续释放。 CIFF上海以“内外销双轮驱动”为核心战略，围绕全链协同与价值跃升，着力构建覆盖出口与内需、设计与制造、品牌与市场的多维联动体系，为中国家居品牌出海打开更具韧性与品质的全球通路。 展会特别推出“Beyond Furniture 不止家具”海外传播计划，聚焦两厅、户外、办公、软体四大生活场景，展现中国家具产业从OEM制造向原创品牌的全球化转型。通过“Beyond BRAND品牌之上”栏目，突出中国设计从制造到智造的品牌进化；通过“Beyond TREND趋势之外”栏目，探索科技、人文与可持续的人居未来。全面展现中国家具的创新力量与国际视野，助力中国品牌走向世界舞台。 两厅空间馆以“新市场×新渠道”为核心，精准洞察全球消费多样性，深度定制差异化产品，打破传统销售壁垒，融合智能家居与东方茶文化，打造沉浸式餐客卧空间体验。通过1V1商贸配对及跨境电商专区，助力品牌实现B端向B+C双通道转型，拓展北美、欧洲等国际市场。两厅空间从功能区转型为情感与文化载体，融合设计美学、智能科技与灵活适配，重塑家居生活新格局，开启全球化增长新引擎。 鹏帆、泰格、柏思诺、伟誉、山水之子·茶空间、奈欧、瑞星、奢意空间家具、问界、豪斯卡、 维怡、梓美 、K&J 凯杰、森麒仕、业煌、腾达、途盛、华露琪、标向、SKY、微思图、大健云仓、楷瑞… 铂尔森 凯立德 SKY 华露琪 都市户外展聚焦庭院经济与阳台经济，重新定义都市户外生活空间。户外生活从边缘走向中心，成为承载生活理想和精神慰藉的重要场域。展会集结180+优质品牌，以设计创新和跨界融合为核心，打造超400㎡沉浸式“户外生活体验区”，融合花园餐厅、庭院生活与自然疗愈等多元场景，呈现从材料创新到空间重构的户外生活新趋势。通过系统化策展与场景化体验，都市户外展不仅展示产品，更开启未来都市户外生活方式的全新想象。 中艺、悍高、永强、晟玮、德锐、德高、梵美思、美雅鑫、优澜、炜骏、尚莱、泰基、洽丰、赛瑞、创美、苏克、雅丽斯佳、东海翔、台隆、舒阳、圣美、良友、勤达、创一、枫缘、安博、金胜、欧诺森、金源、雅尚名品、高步、名塑、圣派斯、臻庭、凯联、鼎晟、能福… 中艺 悍高 美雅鑫 弘晟 台隆 商办空间展，作为华东地区最大办公展，汇聚300+品牌、6万㎡展区，全面覆盖办公家具全产业链，打造“全品类覆盖 × 智能场景化”未来办公生态。展会聚焦灵活办公趋势，展示从坐具、系统家具到智能硬件的多维系统解决方案，融合AI、大数据与物联网技术，打造智能自适应办公场景。同时，三大特别策展深入探讨办公与社交、健康、灵感的融合，开启以人为本的办公新篇章，助力行业领航未来办公革命。 永艺、恒林、富凯、精一、地球森林MARATTI、嘉瑞福、隆博、瑞华、卡贝隆、致兴、莱诺、纯信、忠民、荣泰、鼎林、德驭、望通、迈洋、好思连、中泰、鑫澳达、曼柯、直客、和田、优耐、文合臣、杨氏、美斯赫、向氏、富派、国华、海景、满军、优佰、恒发宇珉、格丽室、洛克菲勒… 永艺 恒林 富凯 精一 地球森林MARATTI 在消费健康化、智能化趋势引领下，软体家居正成为中国家居出口的新增长极。高端沙发主题馆汇聚国内外顶尖品牌，呈现东方美学与全球品质，配套完整的客厅家居解决方案，助力品牌拓展国际市场。智慧睡眠专区以科技赋能为核心，展示智能调节床垫、数据驱动的个性化睡眠方案及沉浸式体验空间，引领睡眠产品从单一功能向系统生态升级。展会构筑高效商贸生态，全面助推中国软体家具产业的国际竞争力与创新发展。 敏华控股、顾家家居、华达利、慕思*羡慕、LAZBOY、戎马、爱依瑞斯、思凯林、瓦洛瑞、博蕊斯、永艺、宝恩、嘉通、团团圆、宽美、万宝、愈富、傲利、乾门、国富、凯杰、金源、香榭丽映、兴兴达、逸康、恒逸豪、品尚美、龙威、居然雅竹、恒茂、轩铭… 席梦思、丝涟、梦百合、慕思、雅兰、顾家、尚驰、璐卡思、明哲希、力彦、顾乐仕、首秀、蝶想、协宏、优梦、心梦享、贝恩科... 敏华 顾家 戎马 丝涟 雅兰 随着全球家居产业进入价值驱动时代。CIFF上海围绕设计话语权提升和品牌出海体系构建，打造创新设计与全球市场深度融合的综合平台，助力中国家居品牌实现从制造向品牌、从出口向全球运营的战略升级。 设计已经成为中国家居品牌出海的核心驱动力。CIFF上海重磅升级“设计源·当代设计商业展”，打造50000平方米沉浸式设计体验区，汇聚40余家国内外设计品牌和独立设计师，强调原创设计的生活化与精神体验，推动中国家居设计从功能制造向美学表达和生活方式引领的转变，增强中国品牌在全球市场的话语权与影响力。 同时，在户外、办公、两厅等外销重点展区，展会集结行业头部品牌，通过创新设计结合可持续材料、智能化技术和文化场景应用，诠释功能与情感的融合，满足全球多元消费需求。这不仅提升了中国家居产品的附加值，也极大增强了品牌的国际竞争力，为品牌出海奠定坚实的设计基础。 美雅鑫 SKY K&J 凯杰 面对日益复杂的全球市场环境，中国家居品牌的出海之路已不再只是产品出口，而是一次关于体系力、品牌力与全球适配力的全面进阶。CIFF上海以全链路支持体系助力品牌从制造端起跑，到全球市场落地，实现从“走出去”到“走进去”的转变。 打造海外自媒体“全家桶”：Facebook、LinkedIn、TikTok、Instagram、WhatsApp，精准种草全球观众。 Facebook：展会动态、品牌故事、行业干货持续刷屏，打造专业内容阵地； LinkedIn：深耕B2B社群，高效触达采购决策人与设计师； TikTok+Instagram：短视频+视觉内容强势吸睛，提升品牌记忆度与互动率； WhatsApp：一对一沟通渠道，实时推送定制信息，精准“收割”意向客户。 多平台矩阵协同发力，让品牌出海不仅“被看见”，更“被记住”，实现内容传播、用户互动与商业转化的三重突破。 面对跨境电商成为家居出海新风口，中国家博会（上海）设置跨境电商专区，携手Amazon、Wayfair、TEMU、OTTO、大健云仓等平台，通过选品指导、入驻推荐、供应链撮合等举措，为品牌从B端拓展至B+C双通道提供助力。 围绕办公、户外、两厅及沙发等重点出口品类与市场，中国家博会（上海）推出专场采购配对，精准邀约匹配型买家，展前预热+现场提醒+展后追踪，助力参展企业实现从“流量曝光”到“实质成交”的闭环转化。 为了全面提升国际采购能级和跨文化交流，CIFF上海构建多维全球邀约体系与多层次服务平台，致力于打造一个高效、精准且富有国际视野的家居商贸枢纽。 为全面拓展国际化渠道，CIFF上海构建起多维全球邀约体系，覆盖海外观众、商协会、办事机构、投资服务机构等持续提升海外专业观众的精准覆盖与转化效率。 一方面，依托CIFF及相关展会历届海外观众数据库，并通过外部渠道开发的上下游企业、采购商、贸易商与投资商资源，开展超400万次的数据营销与EDM持续触达，实现常态化邀约。另一方面，通过与德国、日本、韩国、马来西亚等国家的买家团合作，积极组织海外团组观展，进一步提升国际采购能级。 展会还将组织4场高效对接的商贸配对会，精准邀请具有明确采购意向的海外大商，推动供需匹配落地。同时，持续拓展海外商协会、华侨商会、国内常驻境外办事机构等战略资源，构建长期合作网络，通过多渠道联动邀约优质观众。 CIFF上海持续优化海外参展商的服务体验，打造更加多元和专业的跨文化交流平台，助力全球家居行业的深度合作与共赢。 意大利休闲区作为2025年CIFF上海的重要亮点，由专业设计传播机构Edimotion发起，汇聚顶尖意大利设计品牌和业界专家。该区域不仅为意大利制造与中国本土空间搭建桥梁，更通过多层次交流活动，促进中意设计理念和商业模式的深度融合，推动国际设计文化的双向互动。 意大利贵宾厅 同时，为满足国际买家的多样化需求，CIFF上海升级海外买家休息室，提供高品质的贵宾接待和便捷交流空间，打造集商务洽谈、信息共享与文化沟通于一体的综合服务环境，增强海外买家的参展体验和合作意愿。 CIFF上海不仅是中国家居产业与世界接轨的重要窗口，更是推动价值共创、合作共赢的关键平台。立足当下、放眼未来，CIFF上海将持续激发中国家居的全球影响力，也为世界带来更多源自东方的生活灵感与商业机遇。 关注中国家博会（上海）官方新媒体账号▼ 浏览更多展会资讯，尽在中国家博会官网 www.ciff-gz.comwww.ciff-sh.com▽欢迎参观同属我司举办展会 免责声明：本宣传资料所涉及的所有图文及数据仅供参考，精准信息以正式批文或确认文件为准，我们尊重创作，注重分享，所转载的图片、资料、视频等来源于网络，知识产权归该权利人所有，如涉及侵权，请联系删除。最终解释权归中国家博会所有。

中国家具出海正在走进下半场。 曾经，世界工厂的光环足以带领中国家具在全球攻城略地——订单源源不断，产品漂洋过海，从沃尔玛的货架到北欧小镇的客厅，处处有中国制造。但在这个品牌为王的时代，代工模式的边际效益正日益减弱，单靠产能、效率、价格拼杀，早已不是故事的全部。 制造，始终喧嚣；品牌，却始终寂静。 今天的中国家具行业正站在一个关键分岔口。曾经推着我们走的，是产业链效率、制造红利与人口成本；而接下来，必须是文化共鸣、审美理解与品牌构建——这是一条需要重新定义身份的漫长旅程。 2025年，CIFF上海打造“Beyond Furniture”特别主题策划，不再将家具定义为单纯产品，而是作为文化内容、生活方式与精神表达的承载体。通过4大外销核心展区的精准策划，希望帮助品牌找到自己的文化价值，提炼出可共情的全球化表达方式，再通过全球传播网络完成有效输出。 我们发现，一批具备前瞻视野的中国出海企业已率先布局，通过深度本土化传递品牌价值，成功跨越文化壁垒，赢得海外消费者认同。开展前夕，CIFF上海联合77度，对这些深度参与出海转型的品牌相关负责人进行了对话。 他们的共识清晰且一致：中国家具的下一程，不是做得更像别人，而是被世界看见自己。 他们的实践印证：从中国制造的物理输出迈向中国价值的深度共鸣，已非单纯竞争选项，而是中国品牌构建全球影响力、实现可持续增长的战略必需。 沙发，是进入一个国家居住文化的第一扇门。它不仅关乎审美，更关乎人们如何坐下、如何放松、如何与家人共享时光。出海的前半场，中国品牌以品质与性价比撬开市场；而真正能留下来的，是那些能让功能隐于形态之中，让审美适应多元文化背景，才能在全球客厅中找到安身之处。 戎马产品已经进入了全球80多个国家和地区。戎马外贸事业部总经理Victoria坦言：“现在的挑战不是做某种单一风格，而是要读懂不同文化对生活方式的理解。” 品牌采取双轨策略，一方面与国际专业的家居经销商合作开设品牌4S专区，让人们可以在当地品味意式家居的格调；另一方面则为高端品牌CAMPO DE’ FIORI量身打造形象专卖店，通过有品牌标识、产品理念的空间展示，来贴近世界各地越来越注重生活品质的客户需求，为每一个用户量身定做理想的家。 “理解不同文化的生活细节，才是真正的难点。”Victoria举例，欧美市场偏爱功能模块化，注重实用灵活，而亚洲市场更关注产品与空间的整体协调。为此，戎马拥有来自意大利、德国、法国等国际一级专业的设计师及研发团队，汲取全球前沿设计理念。BLOOM 沙发就是典型案例：将极简美学与电动功能结合，通过多模块组合覆盖办公、休闲、客厅家用、家庭影院等场景，重新定义功能型艺术家具。 支撑这一切的是超过12万平方米的新型制造基地、1200多名技艺精湛的优秀工匠和每年7%销售额的研发费用投入。借力 CIFF 上海这一国际舞台，戎马正以“设计+制造”的双轮驱动，让世界重新认识中国家居的表达力。 办公家具最初解决的是功能与效率，如今则更关注人在空间中的体验。中国品牌出海，在这条专业性强、更新快的赛道上，既要拼技术，又要拼理解力。不同国家的工作文化、身体习惯、协作方式，决定了家具的设计边界。谁能在系统化解决方案中嵌入更多人性与细节，谁就能从供应链制造者转型为真正的办公空间塑造者。 在出海过程中，卡贝隆充分考虑到海外本地化服务售后响应时效、语言沟通、当地办公场景及尺寸偏好，长期投入资源去适配，以给客户带来更好的售前和售后的服务体验和产品体验为宗旨。  “产品不是复杂的说明书，而是让用户一见钟情的感觉。”卡贝隆销售总监刘芬的这句话，鲜明表达了品牌对用户体验的重视。 面对南美和欧洲市场的多重挑战，品牌更聚焦本地化需求。欧洲市场专为久坐人群打造的健康椅，经过细致打磨椅背曲线；南美的多功能 人体工学椅则满足了众多办公场景需求。 “我们努力跳脱代工标签，成为了客户可信赖的合作伙伴。”CIFF上海为卡贝隆带来了数万名观众以及几十个国家进口商的关注，也成了品牌数字营销的加速器。刘芬期待未来展会能推出更精准的市场趋势报告及知识产权保护，助力品牌海外布局。 恒林的核心竞争力在于持续的研发投入、强大的垂直供应链整合能力以及对品质的严格把控。这让企业得以高效响应市场需求，提供高性价比且具有创新设计的可靠产品。 恒林品宣部经理全莹指出：“未来的品牌壁垒，不再是产能，而是对市场的深刻理解。” 品牌不仅深耕欧美市场，也布局东南亚和中东，针对三地截然不同的需求做深入调研。欧美用户注重设计和环保，东南亚更看重性价比，中东市场则偏爱定制化服务。恒林联合国际设计团队推出了符合不同审美和环保标准的创新产品，连续获得红点、iF大奖认可。 全莹介绍，恒林推出的“惬意(智享版)按摩释压工学椅”正是智能化办公场景深度融合的代表：这款椅子可一键切换工作与按摩模式，提供即时加热按摩的舒缓体验，又能在专注办公时智能隐藏按摩组件，避免硌腰不适，真正做到身心双重呵护。这类产品正是恒林对市场细分需求精准响应的体现。 她强调，透明的生产流程和环保材料不仅体现企业责任，也帮助品牌与消费者建立了信任。CIFF上海成为品牌与全球买家零距离沟通的窗口，她期待未来展会能加大对本地化运营资源的支持，助力品牌精准响应全球市场。 户外家具承载着人们对自然的想象与重连的渴望。从花园到阳台，从日光到风雨，不同地域对气候、审美、习惯的偏好各异。出海的下半场，中国品牌要摆脱环境适配的被动逻辑，转向生活方式驱动的主动表达。谁能读懂不同文化中关于户外的情感密码，谁才可能在这个看似辽阔、实则精致的赛道上，走得更远。 长期以来，美雅鑫以高品质和极简设计稳定欧美、美洲、中东及东南亚市场，但品牌个性尚未突出。美雅鑫总经理熊锋坦言：“我们不是没有发声，只是没人听懂。” 自2022年起，公司转型打造自有品牌，联手设计师赋予产品更多文化内涵。新推出的Lily系列构建出适应多元户外环境的舒适美学场景，柚木框架的自然肌理与蓝色调结合，营造自然与现代交融的意境。 美雅鑫深信，真正有价值的原创设计产品源自深厚的积累与沉淀。好的产品不仅要在设计上具有观赏性，更要将人们对生活的体验、对社会与环境的责任，融入到产品设计中，为人们创造能独立思考、沉浸自然的独特氛围。 熊锋看好CIFF上海作为品牌展示、趋势洞察和资源链接的重要平台，希望通过展会拓展国际设计资源，扩大中国家具品牌的全球影响力。 中艺产品总监姚佳认为，“文化不仅是装饰，更是设计的骨架。”在出海征途中，中艺通过原创设计展现独特的艺术风格和文化内涵，从而避免简单模仿或低价竞争。 品牌定位上，中艺通过高品质的设计和工艺，提升产品的溢价能力，向市场传递“中国设计也可以是高端、精致”的信号。例如OMBRA品牌推出的全球首创的户外智能观景棚，彻底改变户外生活方式，赢得国内外消费者的一致认可。姚佳表示，这种模糊边界的空间设计赋予使用者更多故事感。 姚佳表示，CIFF 上海是中国家具行业的标杆展会，吸引了大量国内外买家、设计师、品牌商和行业专家。通过参与这样的展会，可向客户展示公司的设计能力、产品质量和创新能力，提升品牌在国内外市场的知名度。同时中艺期待CIFF上海未来能加强国际推广、设计对接及政策扶持，助力品牌实现更深层次的文化输出。 悍高户外家具事业部总经理孙国华坚决反对简单贴标签的“代工”，更看重家具与自然、社交的情感连接。他相信，悍高有充分的信心和技术基础，通过原创设计和高品质的产品引领户外家具行业的发展，努力成为行业全球顶尖的民族品牌！ 品牌产品涵盖从中端到奢华，广泛出口至90多个国家。近年悍高对产品的品类研发不断突破户外生活的场景配套方式。例如悍高的WING天翼系列遮阳伞、LEVIA莱维亚系列遮阳伞，作为首批战略产品成为悍高布局户外伞新赛道的关键一环。历时3年，倾心研发制作，产品上市后就斩获了德国iF设计奖、CF奖金奖等国际奖项，后续新研发的TEKNO R帆影系列遮阳伞，则更是一举夺得了德国红点、iF设计双料大奖。 而悍高同样在今年夺得德国iF设计奖的BLADE布雷德系列户外淋浴器，凭着独具个性化的建筑感的外观引人注目，更能让人在享受豪华沐浴体验的同时与大自然身心相连。 悍高品牌坚持绿色材料与智能制造，立志打造世界级民族品牌。借力CIFF上海的商贸网络和数字渠道，品牌积极拓展华东、华北及东亚市场。孙国华期待展会持续助力品牌发声，让中国原创户外设计成为国际焦点。 客厅和餐厅是家中最具情感浓度的空间。中国品牌曾习惯用产品逻辑定义这些空间，但在出海的新阶段，只有具备情感感知力的设计语言，才能穿越国界与文化。家的形式千差万别，家的意义却永远相似：连接、陪伴、表达自我。能留下来的品牌，不是制造更华丽的家具，而是创造能被感知、被共鸣、被记住的生活场景。 从创立之初，伟誉便将“设计即核心生产力”作为品牌发展的内在追求。他们相信，制造业的未来属于那些真正洞悉用户需求、崇尚设计价值并勇于持续创新的企业。 围绕终端用户需求，伟誉持续与本土新锐设计师及机构展开深度合作，探索人机工学、多材料融合等前沿命题，并将成果不断转化为具备市场敏感度的新产品。在米兰、巴黎等国际设计高地的长期学习交流中，伟誉研发团队也积极吸纳全球设计趋势，推动产品语言的持续进化迭代。 在伟誉看来，CIFF上海凭借虹桥枢纽的辐射力，已成为连接全球10万买家的战略平台。更重要的是，它正推动设计价值从美学表达走向商业落地。期待未来展会能引入第三方认证机制、推动设计师驻场、建立绿色链路与在地运营模板，共同讲述一个属于中国制造与中国设计的温暖叙事。 对奢意空间而言，家具不仅是功能物件，更是一种情感的容器，是关于家的语言表达。 “设计的意义，是唤起人们对生活细节的温柔感知。”在出海过程中，奢意空间坚持以空间叙事为核心，传递家庭的温度与仪式感。 C339椅以现代木质椅腿为骨，搭配饱和柔软的靠垫，既彰显现代美感，又为身体提供心理的慰藉；而T225圆台则是品牌对家庭欢聚仪式的当代表达：圆形桌面呼应传统的围坐文化，独特的四翼桌腿则提供多样化的空间适配性，让家具在不同文化语境中找到共鸣。 奢意空间希望通过CIFF上海这个平台，连接全球用户对“家”的想象，以东方的人文情怀，回应世界多样的生活方式。 CIFF上海“Beyond Furniture”希望通过展会，呈现中国家居全球化路径的关键跃迁：从依托产能优势的“供应链出海”，向以品牌价值为核心的“品牌IP出海”全面进化。 在此进程中，CIFF上海发挥“内容引擎”作用。它不仅是展示平台，更是一面精准的产业棱镜，折射出中国品牌如何以深厚的文化自信为根基，深度融合前沿设计与科技创新，最终实现从单一“产品输出”到“价值范式输出”的战略性升维。 CIFF上海着力构建一个强大的“中国设计的全球翻译平台”，助力中国品牌跨越文化鸿沟，改写世界对中国家居仅停留在“Made in China”的传统印象，在全球消费者心智中建立清晰的“Created by China”认知。 展望未来全球家居格局，中国角色的演变已超越制造范畴，正加速成为不可或缺的创新策源高地与行业标准引领者。CIFF上海将持续赋能中国家居企业深度参与全球竞争，最终实现从“制造强国”向“品牌强国”的宏伟跨越。 关注中国家博会（上海）官方新媒体账号▼ 浏览更多展会资讯，尽在中国家博会官网 www.ciff-gz.comwww.ciff-sh.com▽欢迎参观同属我司举办展会 免责声明：本宣传资料所涉及的所有图文及数据仅供参考，精准信息以正式批文或确认文件为准，我们尊重创作，注重分享，所转载的图片、资料、视频等来源于网络，知识产权归该权利人所有，如涉及侵权，请联系删除。最终解释权归中国家博会所有。

图示 | 大观茶典3D效果图 图示 | 大观茶典3D效果图 图示 | 半导体发热竹板装置 图示 | 第五届大观茶典部分展品提前预览  图示 | 第五届大观茶典主推展品-工夫圆台  图示 | 韩熙载夜宴茶会  图示 | 第四届大观茶典茶会  图示 | 镜像茶会   图示 | 山川宋雅茶会   大观茶典策展人 关注中国家博会（上海）官方新媒体账号▼ 浏览更多展会资讯，尽在中国家博会官网 www.ciff-gz.comwww.ciff-sh.com▽欢迎参观同属我司举办展会 免责声明：本宣传资料所涉及的所有图文及数据仅供参考，精准信息以正式批文或确认文件为准，我们尊重创作，注重分享，所转载的图片、资料、视频等来源于网络，知识产权归该权利人所有，如涉及侵权，请联系删除。最终解释权归中国家博会所有。

为了促进外销企业与海外买家之间的商贸对接，第56届中国家博会（上海）计划组织多场商贸配对会，邀请海外零售商、分销商、经销商、大型商超采购商、新零售渠道商、电商卖家等专业采购商与展商面对面合作洽谈。采购品类涵盖沙发、睡眠、饰纺、户外家具、两厅家具、办公家具等多个品类，诚挚欢迎参展商携公司介绍、产品目录、样品等前往参观洽谈。 地点： 商贸洽谈区（6.1&8.2） 户外专场： 2025年9月10日10:00-12:30 办公专场： 2025年9月10日14:00-16:30 客餐厅专场： 2025年9月11日10:00-12:30 外销软体综合场： 2025年9月11日14:00-16:30 户外专场部分海外买家及采购需求如下 Urban Garden  越南Vietnam  Urban Garden是专业提供高端园林产品及内外装饰。Urban Garden 以“设计家具和家居装饰”为座右铭，希望通过其系列为城市家居带来生动的自然，更多地享受自然。 采购产品 花园阳台桌椅、日光浴床、边桌、休闲床、藤制休闲椅、躺椅 Matori  乌克兰Ukraine  定制化的零售商，同时拥有线上商店与线下商店。 采购产品 花园家具、日光浴躺椅、花园吊椅、户外柳条布草柜、花园藤制抽屉柜 Lin Win 缅甸Myanmar  线下实体商店零售商 采购产品 户外柚木椅、花园圆桌、户外沙滩椅、户外长椅 Great Myanmar Island  缅甸Myanmar  零售商，销售藤条、水葫芦和木制家具等。 采购产品 户外藤椅、户外雨伞篓、野餐篮、户外植物架 Vanda  缅甸Myanmar   综合家具商店 采购产品 户外沙发、户外躺椅、木制摇椅、长椅、茶几 ORIX furniture  缅甸Myanmar  一站式家具解决商店 采购产品 户外躺椅、户外餐桌、户外沙发、茶几、户外长桌 Dell Arte  孟加拉国Bangladesh DellArte是生活方式和家居装饰领域的新兴品牌。 采购产品 吊床、链椅、花园桌椅、秋千 Rattatan  罗马尼亚România Rattatan 多年来一直是花园家具销售的领先公司之一，是整个欧洲大型 DIY 商店和大型连锁大卖场的重要供应商，以价格和质量优势进入零售市场。 采购产品 户外躺椅、户外茶几、户外餐桌椅、沙发、茶几、吊椅、花园秋千、户外遮阳伞和底座 Outdoor Design 哥伦比亚Colombia  Outdoor Design成立于2017 年，专注于外部建筑解决方案的设计和执行。 采购产品 户外吊椅、摇椅、日光浴床、室外凉棚、扶手椅、户外餐桌椅 KONKRETUS 厄瓜多尔Ecuador  KONKRETUS是一家拥有 65 年市场经验的公司，为企业、培训和酒店业等行业提供智能家具解决方案。 采购产品 户外餐椅、户外长椅、花坛椅、环保户外桌椅 Park Mebel  俄罗斯Russia  Park Mebel公司成立于2010年，从事乡间别墅和夏季咖啡馆花园家具以及相关产品的专业销售。 采购产品 人造藤制花园家具、露台家具、户外餐桌、花园秋千、吊椅、花园雨伞和支架 JoyCom  俄罗斯Russia  JoyCom热爱美丽的户外花园家具，因此决定创造我们自己的家具商店销售此类产品，平台聚集了露台、花园和阳台以及美观实用的家具随附的配件。 采购产品 露台家具、餐桌椅套装、花园秋千、吊椅、户外雨伞、变压器沙发、日光浴床 Kit Market  俄罗斯Russia  定制化的零售商，同时拥有线上商店与线下商店。 采购产品 户外躺椅、花园秋千、吊椅、户外餐桌椅、贵妃椅、长凳、藤条家具 KWA  俄罗斯Russia  KWA在花园和公园家具领域深耕了20 年，客户包括酒店综合体、大型连锁餐厅、度假屋和个人、舒适乡村休闲场所。 采购产品 花园家具、花园椅、日光浴床、户外厨房和烤桌、花园秋千、遮阳棚花园伞、户外咖啡家具 Muebles Importados  玻利维亚Bolivia  Muebles Importados在家庭和办公室家具的进口和营销领域处于领先地位。 采购产品 户外躺椅、户外茶几、户外餐桌、沙发、茶几、吊椅 Outdoor Solutions 巴基斯坦Pakistan  巴基斯坦Outdoor Solutions专注于通过优质家具和配件系列创造卓越的户外体验。 采购产品 户外餐桌椅、露台遮阳伞、日光浴床、花园秋千、户外休闲沙发、吊椅、茶几 Online Furniture Pakistan  巴基斯坦Pakistan  Online Furniture Pakistan是室外和室内优质手工编织豪华花园和露台家具商店。 采购产品 花园和庭院家具、手工编织餐桌椅、花园秋千、户外圆形咖啡桌套装、吊椅 Woodmart  巴基斯坦Pakistan  零售商，线上商店与线下商店结合。 采购产品 藤制家具、户外餐桌椅、遮阳伞、花园长椅、躺椅、花园秋千、吊椅 Baahir An Outdoor  巴基斯坦Pakistan 线下商店零售商。 采购产品 木制户外家具、藤制餐桌椅、大理石桌子、藤桌、室外泳池床、遮阳蓬、户外藤制沙发 Lotus Furniture  巴基斯坦Pakistan  Lotus Furniture 是一个不断发展的巴基斯坦品牌，成立于1988 年，拥有在线和实体业务。我们专注于时尚、高品质的户外家具。我们的系列融合了现代家居的美观、舒适和功能性。 采购产品 花园阳光椅套装、花园沙发、花园长凳、躺椅、遮阳雨伞、吊椅 The Outdoor Loft  巴基斯坦Pakistan   The Outdoor Loft包括舒适、耐候、持久的高品质家具，适用于花园、庭院、庭院、阳台、池畔和屋顶花园。 采购产品 户外折叠桌椅、茶几、边桌、日光浴床 URBAN RATTAN FURNITURE  巴基斯坦Pakistan Urban Rattan 是高品质户外家具的领先供应商，在阿联酋、沙特阿拉伯和巴基斯坦设有三个展厅，让客户有机会亲身体验卓越的产品。 采购产品 秋千、户外沙发、高脚凳、边桌、咖啡桌 Interwood  巴基斯坦Pakistan  Interwood是值得信赖的家具品牌，为巴基斯坦各地无数家庭和办公室提供各种高品质家具。 采购产品 茶桌、边桌、置物架、高脚凳 Benzo  埃及Egypt  Benzo在家具行业拥有 20 年的经验，致力于创造与自然和谐相处的生活方式的户外家具。 采购产品 户外餐桌椅、户外单人沙发、贵妃椅、茶几、躺椅 La forma living  埃及Egypt   LA FORMA LIVING 是埃及家居和园艺家具的制造商和零售商。 采购产品 沙发套装、户外餐桌套装、户外单人沙发、躺椅、公园靠背椅、沙发床 商贸配对会相关问题咨询客服 展商报名二维码 关注中国家博会（上海）官方新媒体账号▼ 浏览更多展会资讯，尽在中国家博会官网 www.ciff-gz.comwww.ciff-sh.com▽欢迎参观同属我司举办展会 免责声明：本宣传资料所涉及的所有图文及数据仅供参考，精准信息以正式批文或确认文件为准，我们尊重创作，注重分享，所转载的图片、资料、视频等来源于网络，知识产权归该权利人所有，如涉及侵权，请联系删除。最终解释权归中国家博会所有。

2025年，金造奖（Golden Creation Award, GCA）在上海正式起航。"金造奖"由金堂奖发起，依托CIFF上海作为独家发布平台，致力于鼓励那些为真实生活痛点提供创新解决方案的产品、在细微处彰显匠心的用户体验优化，以及敢于探索新材料与新工艺的前沿实践。 金造奖背靠金堂奖130+城市站百万设计师生态，获奖作品将直接推送至设计决策前线，打通从产品设计到落地全流程价值闭环，推动中国家居行业历史线跨越。 作为面向全球家居品牌的产品设计大奖，金造奖评委团阵容包含学术界翘楚、国际知名设计大师等五位重量级人物。本期内容，让我们深度了解金造奖评委——Mathis Heller。 Mathis Heller 德稻汽车及工业设计大师 德国工业4.0设计专家 宝马汽车概念设计者 // Mathis Heller，毕业于德国哈勒艺术与设计学院并获工业设计硕士学位。秉持“设计即万物，万物皆设计”理念，其设计领域广泛，涵盖产品创新、汽车设计、未来城市交通、豪华游艇设计等多元方向，兼具战略视野与跨领域实践经验。 Mathis Heller曾服务宝马、西门子、联合利华、喜力等国际品牌，作品斩获红点至尊奖、iF金奖等设计界“奥斯卡”大奖。在教育领域，他担任上海视觉艺术学院教授、德稻创新学院副院长，同时出任iF学生设计奖、红星奖等赛事评委，深耕设计人才培养与行业创新，融合全球创意经验与东方市场洞察。 Mathis Heller成为金造奖的评委，核心在于其设计理念与奖项宗旨的深度契合，以及他为评审体系带来的全球化视野与跨领域实践价值。 金造奖以“定义设计价值，赋能中国智造”为初心，通过“七维评审体系”筛选兼具学术高度与产业落地性的作品——这与Mathis Heller“设计即万物，万物皆设计”的理念高度一致。他主张设计需打破领域边界，从产品创新、汽车设计到未来城市交通的跨学科实践，恰能呼应金造奖对“技术整合”与“创新突破”的评审要求；其作品斩获红点至尊奖、iF金奖的履历，更确保了对“美学与市场价值平衡”的专业判断。 作为兼具德国工业设计基因与东方市场洞察的国际设计师，Mathis Heller的加入为评审注入全球化视角。金造奖背靠百万设计师生态，旨在推动“从图纸到客厅”的价值闭环，而Mathis Heller曾服务宝马、联合利华等国际品牌的经验，使其能从“技术可行性”与“商业转化力”双重维度评估作品，尤其在“可持续性”与“社会文化价值”维度，他的跨文化实践可为中国家居设计提供国际化参照。 此外，Mathis Heller的教育者身份与iF设计奖等赛事评审经验，亦与金造奖“学术+市场”双轨评审机制形成互补，助力发掘兼具前瞻性与落地性的标杆作品。 当设计奖项以 “可持续理念” 校准 “创新路径”，以 “人文需求” 锚定 “设计价值”，才能引导设计行业跳出华而不实的误区，真正回归 “为生活而设计、为未来而设计” 的本质。这既是金造奖助力行业进阶的初心，也是 Mathis Heller 始终坚守的设计信念，更将成为全球设计领域实现长远发展的核心动力。 -END- 全球设计舞台，邀您定义价值！ 金造奖 2025 全球产品设计大奖，征集通道持续火热开启中！ 为让更多匠心设计被看见， 作品征集时间特延长至 2025 年 8 月 10 日 —— 倒计时仅剩 5 天！ 把握最后冲刺机会，期待您的创新设计在国际舞台绽放光彩！ 关注中国家博会（上海）官方新媒体账号▼ 浏览更多展会资讯，尽在中国家博会官网 www.ciff-gz.comwww.ciff-sh.com▽欢迎参观同属我司举办展会 免责声明：本宣传资料所涉及的所有图文及数据仅供参考，精准信息以正式批文或确认文件为准，我们尊重创作，注重分享，所转载的图片、资料、视频等来源于网络，知识产权归该权利人所有，如涉及侵权，请联系删除。最终解释权归中国家博会所有。

作为家居设计行业年度重磅盛事，由CIFF上海与深圳陈设研究院共同打造，深圳文化产权交易所战略支持的「设计FACE+主题展 」，将于 2025 年 9 月 9 日 - 12 日，在上海虹桥·国家会展中心3号馆启幕。 2025年第二届「设计FACE+主题展」聚焦 “艺数力觉醒” ，以“Art×Design双螺旋”超限融合为核心，搭建“艺术设计共同体”，让艺术回归生活本源，让设计重构未来脉搏，通过艺术动能打造数字时代下的设计创新实验场。「设计FACE+ 」主题展不仅是对艺术与设计共生关系进行深度探索，更为行业呈现兼具学术高度与实践价值的前沿成果。 CIFF上海「设计FACE+ 主题展」集中呈现 “艺术 × 设计” 的超限融合实践。作为深圳陈设研究院“产・设・研融合” 生态理念的年中落地项目，展览携手深圳文交所，以 “艺数力觉醒” 为核心命题，构建“艺术熵增”与“设计熵减”共生的未来家居美学新范式。首创“艺数力”学术名词，共创数字时代下，设计、生活、文化、智能、商业的未来新纪元。 艺术共生，美美与共！「设计FACE+ 」主题展，艺术以创意突破边界，设计以系统思维落地生活，二者通过携手共生形成 “未来创作双螺旋”，推动家居美学从 “技术制造” 向 “艺术智造” 跨越。 展览集结国内优秀艺术名作、设计原创资源、头部家居品牌，围绕 “艺术高定空间”、“艺术原创家居”、“艺术 IP 商业化”、“艺术与科技融合” 四大板块，构建从限量单品到空间系统的全链解决方案，展现艺术与设计在泛家居领域的多元应用场景。 「艺术」是精神淬炼的意识， 「设计」是生活重构的范式， 「艺数力」是艺术与科技的交互实验， 「艺数力觉醒」是艺术生活化的开源试验场。 「设计FACE+ 」主题展是一场关于艺术与设计“艺境重构”的范式推演 ，也是一次对“跨界共生”的深切回答 。 CIFF上海2025「设计FACE+ 」主题展，以“艺数力觉醒”为主题，通过艺术动能打造数字时代下的创新生活范式。本次展览提出“艺术与设计的双向破壁”计划，让艺术回归生活本源，让设计重构未来脉搏，搭建人文、商业、科技与日常生活的交融共生场景。旨在构建“Art×Design双螺旋”超限融合解决方案，呈现艺术衍生、数字智造和可持续工艺的先锋实践，推动未来家居美学的演进。 CIFF上海「设计FACE+ 」主题展，以展览为媒介，探索艺术与设计的共生关系！「设计FACE+ 」主题展，不止于展览，更发起一场“艺术与设计双螺旋共生实验场”。 CIFF上海「设计FACE+ 」主题展，是一场解构与重生的造物革命。展览强调“Art×Design 双向破壁”，搭建艺术家与设计师的“跨界共生平台”，推动行业从浅层联名转向深度基因融合。 ●○ 创新模型探索 CIFF上海「设计FACE+ 」主题展提出 “艺术 × 设计双向破壁” 理论，将艺术视为可编辑的基因，设计作为基因编辑工具，实现 “艺术 IP 家居化 - 家居产品艺术化” 的双向转化。 ●○ 艺术高定实践 打造五组跨界实验场景，将艺术创作衍生为家具、布艺、灯饰等泛家居全品类，展示家居材料觉醒下艺术表达的多元可能。同时，构建 “空间情绪叙事表达”，通过动线设计与情绪引导，使单件艺术作品与整体空间形成叙事闭环。 ●○ 艺术生态构建 以展览为原点，打造 “产设研协同实验场”，设计师、品牌方、高校学者现场合作，探索艺术与产业的长效共生模式，为行业提供可借鉴的创新智识、可复制的生态范式。 CIFF上海「设计FACE+ 」主题展同期于2025年9月9日举办《艺数力觉醒——设计FACE+主题论坛》，于 9月10日举办《感知未来：设计重构生活图谱论坛》。两场论坛不仅是展览的重要学术延伸，也是艺术圈、设计圈、产业圈三者跨界生态融合的范式研讨。 论坛集结设计师、艺术家、产业代表、高校学者等专业群体，包括深圳陈设研究院的智库专家、深圳文交所的艺术专家、合作高校导师及头部家居品牌设计总监，实现多元智慧的碰撞。提炼 “艺数力”与“感知力” 应用的方法论体系，为行业提供专业参考。   论坛一  艺数力觉醒 设计FACE+主题论坛 论坛将围绕“艺术回归生活本源·设计重构未来脉搏”的命题，深度剖析艺术衍生、数字智造与可持续工艺的前沿实践，探索人文、商业、科技与日常生活的交融路径。通过跨界对话与案例分享，搭建“产・设・研”跨界交流平台，解码从艺术衍生到空间场域的全链条系统解决方案，为推动未来家居美学演进与行业超限融合提供思想碰撞与实践指引。 论坛时间： 2025年9月9日 12:30-17:00 论坛地点： 上海虹桥国家会展中心·3号馆论坛区 论坛流程： 13:00-13:30 活动签到 13:30-13:45  特邀致辞 13:45-14:45  主题演讲 14:45-16:00 艺数力论坛 艺术×设计：如何理解“艺数力”及“艺术与设计共生”新模型？ 艺术商业：艺术如何成为可操作的商业动词？ 跨界共生：如何打破“艺术圈、设计圈、产业圈”的围墙？ 生态升级：“技术制造”到“艺术智造”，怎样重构家居产业新规则？   论坛二   感知未来 设计重构生活图谱论坛 「感知未来：设计重构生活图谱」论坛聚焦设计对生活形态的系统性重塑，汇聚设计等领域先锋力量，以“生活图谱”为框架，探讨设计如何通过空间重组、技术融合、场景创新，构建覆盖睡眠、工作、社交等多场景的未来生活系统。通过构建设计创新、情绪感知、可持续材料、数字科技等多要素跨界共生逻辑，揭示设计从单点创新到系统重构的革新路径，为设计从业者、产业决策者提供未来生活设计的底层方法论与实践范式。 论坛时间： 2025年9月10日 11:30-14:00 论坛地点： 上海虹桥国家会展中心·3号馆论坛区 论坛流程： 11:30-12:00 活动签到 12:00-12:10  特邀致辞 12:10-12:40 主题演讲 12:40-14:00 感知未来论坛 情绪设计：如何让“隐性体验”成为生活图谱的锚点？ 场景渗透：设计如何让产品跳出空间边界？ 拆解重组：设计的颗粒度与产业的系统性如何共生？ 代际感知：设计如何让“未来生活图谱”兼容多元代际间的差异需求？ 2025CIFF上海「设计FACE+主题展」，以专业的策展逻辑、前沿的创新实践，为艺术与设计领域搭建起深度交流的平台。9 月 9 日 - 12 日，上海虹桥国家会展中心·3号馆，期待与行业同仁共同见证 “艺数力觉醒” 带来的行业新可能。 展览组织 主办单位 中国家博会（上海）   深圳陈设研究院 策展单位 深圳美艺生活方式研究中心 战略合作 深圳文化产权交易所 空间设计 御融设计 策展人 赵轲 展览统筹 汪海军 扫码预约 快速入场 关于 【设计FACE+主题展】是由深圳陈设研究院联合CIFF上海打造的主题创意展。本创意策展立足设计实践的发展应用，旨在用前瞻性视野与在地性视角，搭建具有叙事属性的设计公共场域，集结国内外头部家居与行业设计品牌，融合设计的多面要素，形成一系列促进思考的设计容器，构建“产·设·研”集群超越的新型试验场。 关注中国家博会（上海）官方新媒体账号▼ 浏览更多展会资讯，尽在中国家博会官网 www.ciff-gz.comwww.ciff-sh.com▽欢迎参观同属我司举办展会 免责声明：本宣传资料所涉及的所有图文及数据仅供参考，精准信息以正式批文或确认文件为准，我们尊重创作，注重分享，所转载的图片、资料、视频等来源于网络，知识产权归该权利人所有，如涉及侵权，请联系删除。最终解释权归中国家博会所有。

2025年，金造奖（Golden Creation Award, GCA）在上海正式起航。"金造奖"由金堂奖发起，依托CIFF上海作为独家发布平台，致力于鼓励那些为真实生活痛点提供创新解决方案的产品、在细微处彰显匠心的用户体验优化，以及敢于探索新材料与新工艺的前沿实践。 金造奖背靠金堂奖130+城市站百万设计师生态，获奖作品将直接推送至设计决策前线，打通从产品设计到落地全流程价值闭环，推动中国家居行业历史线跨越。 作为面向全球家居品牌的产品设计大奖，金造奖评委团阵容包含学术界翘楚、国际知名设计大师等五位重量级人物。本期内容，让我们深度了解金造奖评委——吕永中。 吕永中 半木家具品牌创始人 中国建筑学会专家库成员 // 吕永中，开创东方人文美学之先河，中国当代设计进程的重要推手，被外媒誉为“中国下一个时代开拓者之一”。现任吕永中设计事务所主持设计师、半木（BANMOO）品牌创始人兼设计总监，曾任教于同济大学逾20年，深耕建筑室内空间及家具设计领域。 他融合对中国传统文化的深刻理解与当代设计实践，作品兼具东方哲学与理性诗意，曾获2015福布斯中国最具影响力设计师、2016“国家精神造就者”等荣誉，设计项目“水厢”斩获美国IIDA国际室内设计协会2011年度全球卓越设计大奖，家具作品多次受邀参加米兰设计周、荷兰设计周，并被德国红点设计博物馆、中国国家博物馆等机构收藏。 ▲吕永中作品：北美硬枫-绿野仙踪苔绿色 ▲吕永中作品：雅莹上海新乐路16号小白楼别墅 “金造奖”以“设计创造价值，赋能美好人居”为宗旨，通过“产品外观、设计、创新、品质”等多维度评审，发掘兼具美学高度与产业价值的家居设计，其“七维评审体系”中“社会与文化价值”“可持续性”等维度，与吕永中深耕多年的设计理念高度契合，成为其担任评委的核心逻辑。 吕永中始终主张“文化是融在一撇一捺、一个细节、一个比例中的”理念，其创立的半木品牌以“取半舍满，以木为聪”为核心理念——“半”代表虚怀若谷的生命张力，“木”象征自然与时间的联结，强调设计需兼顾实用功能与精神需求。 这与金造奖“社会与文化价值”维度中“设计对生活幸福感的提升”的评审导向深度呼应。作为评委，他能以东方哲学视角审视作品的文化内涵，确保设计不仅是器物创新，更成为传承文化、连接情感的载体，助力金造奖实现“赋能美好人居”的宗旨。 此外，吕永中注重工艺细节与人性尺度——其设计的“缺庐”茶室通过10公分扶手调整、阶梯高度优化等细微尺度，实现“让人感到舒服”的人性化体验。这种对“品质”的极致追求，与金造奖“产品品质”评审维度直接契合，引导行业从“规模红利”向“品质红利”跨越。同时，他对自然材料的偏爱，亦能为“可持续性”评审维度提供基于实践的专业判断，推动家居设计向绿色低碳方向发展。 最后，吕永中作为金造奖评委，既是对其“文化传承+人性关怀+产业实践”三维设计理念的认可，也为奖项注入了东方设计智慧。他的参与能确保金造奖在发掘创新产品时，始终锚定“设计为人”的本质，推动家居设计从功能满足向精神价值、文化认同升级，最终实现“定义设计价值，赋能中国智造”的初心。 -END- 全球设计舞台，邀您定义价值！ 金造奖 2025 全球产品设计大奖，征集通道持续火热开启中！ 为让更多匠心设计被看见， 作品征集时间特延长至 2025 年 8 月 10 日  —— 倒计时仅剩 9 天！ 把握最后冲刺机会，期待您的创新设计在国际舞台绽放光彩！ 关注中国家博会（上海）官方新媒体账号▼ 浏览更多展会资讯，尽在中国家博会官网 www.ciff-gz.comwww.ciff-sh.com▽欢迎参观同属我司举办展会 免责声明：本宣传资料所涉及的所有图文及数据仅供参考，精准信息以正式批文或确认文件为准，我们尊重创作，注重分享，所转载的图片、资料、视频等来源于网络，知识产权归该权利人所有，如涉及侵权，请联系删除。最终解释权归中国家博会所有。